han

Drawings of Hope is een bijzondere tentoonstelling met tekeningen van kinderen uit Israël en Gaza. Hun krachtige beelden laten zien waar ze van dromen en naar verlangen: rust, veiligheid en vrede. De expositie geeft deze jonge stemmen een podium en brengt hun hoop op een betere toekomst in beeld. Zie ook:  gazel4peace.com.

De tentoonstelling was te bezoeken van vrijdag 31 oktober t/m zondag 2 november.

De workshop ‘Tekenen voor Vrede’ was een enorm succes! Ruim 120 kinderen uit Amstelveen en omgeving hebben hartverwarmende tekeningen gemaakt die we omtoverden tot allemaal kaarsjes vol licht en hoop.

Vanaf vrijdag 3 oktober opent fotograaf en beeldend kunstenaar Dolfina in onze galerie haar eerste grote solo-expositie: Spiegelogie – een serie indringende portretten van mensen met zichtbare en onzichtbare imperfecties.

De expositie is van 3 t/m 26 oktober te zien in onze galerie.

Kijken zonder oordeel

In Spiegelogie staan 35 geportretteerden centraal – jong en oud, elk met hun eigen verhaal. Wat hen verbindt: hun moed om zich kwetsbaar te tonen en de kracht waarmee ze omgaan met het anders-zijn. De serie nodigt bezoekers uit tot reflectie: hoe kijken wij naar imperfectie? En wat zegt dat over onszelf?

Een maatschappelijk gesprek, in beeld

In een samenleving die streeft naar diversiteit en inclusie, wil deze expositie een dialoog starten. Niet met cijfers of theorie, maar met gezichten, blikken en verhalen. Spiegelogie laat zien dat kwetsbaarheid ook schoonheid is – en dat echte ontmoeting begint waar oordelen stoppen.

De tentoonstelling wordt mede mogelijk gemaakt door Gemeente Amstelveen, KickAss Amstelveen, Amstelidee, DeNieuweGalerie, FineArtPrinting, MultiSupplies en PlatformC.

Adres

U vindt de galerie in het Stadshart Amstelveen, winkel 109. Vlakbij entree 8 en lijn 5.
De locatie is te vinden op de informatieplattegronden bij de ingangen.

De galerie toont het werk van 4 kunstenaars;  Desirée Wijgman, Ems Willems, Hanae Sasaoka en Neely Schaap.

Van 8 tot en met 12 oktober is hun werk te zien bij stand C21 in de Kromhouthal Amsterdam.

De Kromhouthal
Gedempt Hamerkanaal 231, 1021 KP Amsterdam

Website AAF Amsterdam

Van 5 t/m 28 september 2025 is in DeNieuweGalerie een expositie te zien van kunstenaars die werken met textiel en garen.

Annette van Waaijen

Annette is fotograaf en werkt voornamelijk figuratief. Vaak werkt ze in een gemengde techniek waarbij foto’s op canvas worden afgedrukt en bewerkt met textiel en borduurzijde. Door gebruik van deze techniek ontstaat er vanuit het platte vlak een werk met fysieke structuur en diepte – een zowel figuurlijke als fysieke gelaagdheid. Het borduurwerk voegt toe, smelt samen met de onderliggende afbeelding en geeft nieuwe betekenis. De onderwerpen liggen altijd dicht bij de kunstenaar en met name licht speelt een belangrijke rol in haar werk. 

‘Het is deze techniek waarbij Annette van Waaijen borduurwerk toevoegt aan de foto’s, die haar werk bijzonder maakt. Het is soms nauwelijks te zien waar draad is gebruikt en waar niet. Er wordt als het ware geschilderd met naald en draad. Opvallend is dat een dergelijke arbeidsintensieve ouderwetse techniek als borduren, zo overtuigend wordt gebruikt binnen de hedendaagse foto9grafie’ (citaat Fries Dagblad).

Emmeke Eijsbouts

Emmeke: 

‘Gewapend met mijn tuftguns, verzacht ik met wol de rauwe realiteit van het leven. Dit begon na afloop van de tropenjaren, die ik bes loot te omarmen als een krachtige inspiratiebron. Zo transformeerde ik onaangename en harde scenes zoals doorgelekte poepluiers, omgevallen borden soep of lekkende borsten, tot zachte, aaibare wandkleden. Hiermee ontstond de serie ‘Something Came In Between’, waarin ik reflecteer op het ouderschap en ruimte bied voor herkenning en erkenning bij jonge ouders.
De verzachtende kracht van wol inspireerde mij om verder te kijken naar de minder prettige kanten van het leven. Door rauwe thema’s zoals menstruatie of medicatiegebruik te vertalen naar zachte, tastbare kunstwerken, geef ik ze een nieuwe, verwarmende dimensie. Het is mijn missie om met wol een complementaire draai te geven aan ongemakkelijke situaties en ze zo te verzachten en bespreekbaar te maken.’

Jet Naftaniel-Joëls

Jet:

‘In mijn werk geef ik nieuw leven aan gevonden of weggegooide materialen, zoals afgedankte brei- en haaknaalden of proeflapjes van wol. Deze worden omgevormd tot unieke sculpturale objecten, waarbij kunst het ambacht overneemt. lk verken de waarde van hergebruik en experimenteer met nieuwe technieken. Zo creëer ik een soort monument voor het ambacht en biedt tegelijkertijd een eerbetoon aan het verleden en een blik op de toekomst.
Door te werken met restmaterialen draag ik bij aan duurzaamheid en onderzoek ik hoe alledaagse objecten een artistieke betekenis kunnen krijgen. Mijn doel is om toeschouwers uit te nodigen anders te kijken naar ‘restafval’ en de schoonheid van ongebruikte materialen te ontdekken. Door deze materialen een nieuwe betekenis te geven, hoop ik een dialoog te stimuleren over de mogelijkheden en schoonheid van hergebruik.’

Netty Gelijsteen

Netty pleit voor een ethiek van kwetsbaarheid, persoonlijke betrokkenheid en een vragende houding. Onzekerheid ziet zij als een waardevolle morele kracht. Ze stelt fundamentele vragen over wat het leven betekenisvol maakt en benadrukt ieders unieke eigenheid. In haar werk creëert ze een gelijkwaardige ruimte waarin zij als verbindende factor fungeert. Zo verbindt ze de esthetische en ethische dimensies van het leven. Met een plan en een materiële drager zet ze het creatieve proces in gang, en nodigt deelnemers uit om actief bij te dragen.
Titels van haar projecten bevatten begrippen die onze relatie tot de wereld kunnen herijken. Deelnemers geven hier nieuwe invulling aan, waardoor kunst het morele en esthetische begrippenapparaat verrijkt. Haar werk verzet zich tegen standaardisering en benadrukt de rijkdom van verschil. Zo maakt zij ruimte voor echte ontmoeting en wederzijdse erkenning.

Petra Ipenburg

Petra:

‘Mijn werk ontstaat vanuit een verlangen om te ontrafelen wat verborgen blijft. Ik werk met gebruikt textiel – lakens, zakdoeken, kleding – doorweven met sporen van emoties, zorg en herinnering. In een van mijn series haal ik antieke zakdoekjes draad voor draad uit elkaar. Een daarvan is van mijn moeder. De zakdoek is een stille getuige van het verdriet waar ze niet over kon praten. Met naald en aandacht onderzoek ik de emoties die erin zijn opgeslagen. Niet om het te wissen, maar om het ruimte te geven. Zo wordt het minder hard en minder zwart-wit.
Herhaling en beweging vormen de kern van mijn werkwijze. In ritmes van draad, stiksel of penseel ontstaat ruimte voor verzachting, verwerking en verbinding. Mijn werk raakt aan wat velen herkennen, maar niet altijd kunnen benoemen: familiebanden, zwijgen, verlies en de behoefte om te begrijpen. Door het verleden te onderzoeken, kunnen we leren over het heden: over wat we met ons meedragen en hoe we dat kunnen verzachten. ‘

Sylvia Leeflang

De jurkjes komen uit een serie die over brugklasmeisjes gaat.
De tere witte jurkjes zitten vol met beschadigingen, reparaties en met scherpe randjes. Je ziet het niet altijd direct en men kan dan ook andere ideeën erop projecteren, die ook goed zijn. Ze zijn allemaal anders, met iets andere eigenschappen. Met wat geluk bewegen ze mee op de wind.
Sylvia werkt in verschillende series, die ook naast elkaar ontstaan, gedurende vele decennia in verschillende materialen. Ze werken als een soort kruisbestuiving en versterken elkaar. Sylvia maakt gebruik van verschillende materialen en werkwijzen zoals acryl op doek en lino en stof. Recent weer vaker installaties. Sylvia vindt het bijvoorbeeld erg leuk om die meisjes zoveel ruimte te geven.

Adres

U vindt de galerie in het Stadshart Amstelveen, winkel 109. Vlakbij entree 8 en lijn 5.
De locatie is te vinden op de informatieplattegronden bij de ingangen.

Van vrijdag 29 tot en met zondag 31 augustus 2025 is in DeNieuweGalerie in het Stadshart van Amstelveen een bijzondere overzichtstentoonstelling te zien van het werk van de op 7 januari overleden kunstenaar Jelle Rispens (1936–2025).

De expositie, getiteld “Leven in Kleur”, is een eerbetoon aan het leven en werk van deze Amstelveense schilder, die ruim 40 jaar in de gemeente woonde. Rispens was opgeleid aan de Rijksakademie van Beeldende Kunsten in Amsterdam en gaf meer dan dertig jaar les, onder andere aan de Rijksakademie, Gooise Academie en in zijn atelier aan huis.

Zijn impressionistische schilderijen – in olieverf, aquarel en grafiek – tonen een liefde voor landschappen, stillevens en mensen.

Bezoekers kunnen tijdens de expositie een werk aankopen. De volledige opbrengst komt ten goede aan Stichting Alzheimer Nederland.

“Hij schilderde zoals hij leefde – met liefde voor de natuur, kleur, mensen en stilte,” aldus zijn kinderen Renze & Anneli Rispens, initiatiefnemers van de expositie.

Adres

U vindt de galerie in het Stadshart Amstelveen, winkel 109. Vlakbij entree 8 en lijn 5.
De locatie is te vinden op de informatieplattegronden bij de ingangen.

Adres

U vindt de galerie in het Stadshart Amstelveen, winkel 109. Vlakbij entree 8 en lijn 5.
De locatie is te vinden op de informatieplattegronden bij de ingangen.

Adres

U vindt de galerie in het Stadshart Amstelveen, winkel 109. Vlakbij entree 8 en lijn 5.
De locatie is te vinden op de informatieplattegronden bij de ingangen.

Adres

U vindt de galerie in het Stadshart Amstelveen, winkel 109. Vlakbij entree 8 en lijn 5.
De locatie is te vinden op de informatieplattegronden bij de ingangen.

Vanaf 13 juni t/m 23 juni is het werk te zien van 6 fotografen. Gezamenlijk presenteren zij de diversiteit in genres van het medium.

Jan Willem Steenmeijer uit Assendelft toont portretfoto’s en concertfoto’s van artiesten en muzikanten. We zien onder meer Herman Brood, Kate Winslet, Iggy Pop en Michael Jackson. Eerder publiceerde hij zijn foto’s in het fotoboek ‘Nederlandse Pophelden’.

Ton Lotterman uit Oss fotografeert voornamelijk intuïtief. Hij reisde de hele wereld over en zijn ‘snapshots’ zijn treffend en ad rem. Hij voegt niets toe en haalt niets weg en regisseert de mensen op zijn foto’s op geen enkele wijze.

Instagram: @ton_lotterman

De Zandvoortse fotograaf Irene Bernardt was in 2022 FRESH EYES TALENT van GUP Magazine. De camera is haar vaste metgezel. In maart 2025 publiceerde zij haar eerste fotoboek “Always from a distance”, waarin de verbondenheid met de wereld om ons heen in alle foto’s voelbaar is.

Instagram: @irenebernardt_fotografie

De beelden van de Texelse beeldend kunstenaar Edwin Eduard Boering zijn observaties van stedelijke elementen en beelden uit de natuur. Door combineren en bewerken ontstaan ​​geëngageerde fotobeelden, mixed-media composities en installaties. Hij zoekt daarbij vaak de rauwe kant op, dicht bij ‘urban graffiti’.

Instagram: @edwin_e_boering

Studiofotograaf Rob Pluijm uit Deursen is gefascineerd door de vergankelijkheid. Alles gaat voorbij, alles in het leven is tijdelijk, het leven zelf is tijdelijk. Je zou het verval kunnen noemen. De schoonheid die ermee gepaard gaat, ontroert hem enorm. Of het nu om een ​​persoon, een bloem of de natuur in de herfst gaat.

Instagram: @robpluijmart

Sabrina Vermeulen uit Zandvoort is een kunst- en portretfotograaf die zich laat inspireren door de natuur en de manier waarop wij daarmee verbonden zijn. Haar beelden representeren datgene wat van binnen gezien wil worden en geven uiting aan haar innerlijke gevoelens. Hierbij schuwt zij gevoelige onderwerpen niet.

Instagram: @iseayou.photography

Openingstijden

vrijdag 11.00 – 17.00 uur
zaterdag  11.00 – 17.00 uur
zondag 12.00 – 17.00 uur

Adres

U vindt de galerie in het Stadshart Amstelveen, winkel 109. Vlakbij entree 8 en lijn 5.
De locatie is te vinden op de informatieplattegronden bij de ingangen.

Openingstijden

vrijdag 11.00 – 17.00 uur
zaterdag  11.00 – 17.00 uur
zondag  1e pinksterdag gesloten
maandag 2e pinksterdag 12.00 – 17.00 uur

Adres

U vindt de galerie in het Stadshart Amstelveen, winkel 109. Vlakbij entree 8 en lijn 5.
De locatie is te vinden op de informatieplattegronden bij de ingangen.

Van vrijdag 23 mei  t/m zondag 1 juni  exposeert Kunstcollectief BLIK werk in onze galerie. De relatie met het werrk en AI wordt hierbij onderzocht.

Werk is te zien van: José Sierkstra, Veerle Blauw, Paulina Krijnen, Evelien Grosheide, Lily Elisabeth van Rosmalen en Maud Ramaekers.

fotografie: Han Sinke

Openingstijden

vrijdag 11.00 – 17.00 uur
zaterdag  11.00 – 17.00 uur
zondag  12.00 – 17.00 uur

Adres

U vindt de galerie in het Stadshart Amstelveen, winkel 109. Vlakbij entree 8 en lijn 5.
De locatie is te vinden op de informatieplattegronden bij de ingangen.

Van vrijdag 9 t/m 18 mei exposeren 6 kunstenaars in DeNieuweGalerie. 3 jonge kunstenaars tonen voor het eerst hun werk in onze galerie.

yawen fu (1996, Nanjing, CN) is an interdisciplinary artist living and working between the Netherlands and China. She graduated from Rietveld Academie. Her work takes form as sculpture, object, video and scenography. Centered on exploring the cultural significance of objects and symbols, she integrates biographic experiences with the modernity disturbs to construct alternative narratives.

Antoni (2005)
Antoni is a 19-year-old visionary artist and emerging creative force, based in a city near Amsterdam. His work is more than just painting; it is worldbuilding through art. Antoni has coined the term. The Visual Universe to describe his unique approach—an interconnected, cinematic-like world where each painting serves as a scene from a vast, imagined reality. Like a filmmaker capturing frames of a larger narrative, he translates abstract emotions and untold stories onto the canvas, creating a universe that unfolds through colour, form, and texture.

A self-taught artist, Antoni experiments with unconventional tools such as protractors, cardboard, and spatulas to craft dynamic, tactile surfaces that are as immersive as they are visually striking. His works are poetic portraits of complex emotions, blending abstraction with storytelling in a way that invites viewers to engage and interpret their own connections within The Visual Universe.

Inka Hilsenbek (1998, Germany)

Inka is schrijver en kunstenaar. In hun werk onderzoeken ze verschillende vormen van suspension of disbelief en de spanning tussen teken en betekenaar. In 2024 wonnen ze de Amstelveense Kunstprijs. Hun crossmediale praktijk omvat performance, film, installatie, fotografie en schilderkunst. Samen met Cami Lynch vormen ze het performance duo AC/SH (autism controller/solution hierarchy). In deze tentoonstelling tonen ze recente schilderijen, foto’s en installaties.”

“Inka is a writer and an artist. In their work they explore different forms of suspension of disbelief and the tension between sign and signifier. in 2024 they won the Amstelveen Art Prize. Their cross-media practice includes performance, film, installation, photography and painting. Together with Cami Lynch they form the performance duo AC/SH (autism controller/solution hierarchy). In this exhibition they show recent paintings, photographs and installations.

Neely Schaap

Mijn 3D werk is eclectisch met een rode draad van humor, vakmanschap en Mixed Media. In deze expositie toon ik enkele werken uit verschillende perioden, van de bijna 50 jaar, dat ik voor mijzelf werk. Door vele reizen heb ik een herkenbaar handschrift gevormd. Kom U verbazen!

Liesbeth Schouten

Geïnspireerd door de moderne architectuur op de Zuidas en Amsterdam-noord maak ik ter plekke foto’s van de weerspiegelingen in de glazen puien van deze gebouwen. Die beelden verwerk ik op doek tot Cityscapes met een extra laagje fantasie. Geprint op plexiglas, in kleiner formaat, beschilder ik ze opnieuw.

Han Sinke
De inspiratie voor de olieverfschilderijen is altijd te vinden in de natuur. De kleuren van de lente en de stille vroege ochtenden zijn in de series gebruikt die nu worden getoond. Daarnaast is ook een relief en een serie houtskooltekeningen te zien.

fotografie: Jørgen Koopmanschap

Openingstijden

vrijdag 11.00 – 17.00 uur
zaterdag  11.00 – 17.00 uur
zondag  12.00 – 17.00 uur

Adres

U vindt de galerie in het Stadshart Amstelveen, winkel 109. Vlakbij entree 8 en lijn 5.
De locatie is te vinden op de informatieplattegronden bij de ingangen.

Na het succes van anderhalf jaar geleden is er opnieuw een expositie van de zussen Hanneke en Theodora Rijks in DeNieuweGalerie.

Hanneke is een vertrouwd gezicht in de galerie en exposeert daar regelmatig haar houten geometrische wandobjecten. Theodora komt speciaal het weekend over uit Denemarken om haar geweven foto’s te tonen aan het Amstelveens publiek.
Met totaal verschillende technieken en materialen proberen ze allebei diepte in het platte vlak te creëren.

Hanneke Rijks maakt houten geometrische wandreliëfs en optische illusies. Het basismateriaal is meestal berken multiplex, gecombineerd met diverse fineersoorten en gerecyclede materialen. De objecten lijken door het materiaalgebruik driedimensionaal te zijn, terwijl ze plat tegen de wand hangen.

Theodora Rijks weeft met foto’s die ze in strookjes snijdt. Ze combineert naaigaren met foto’s, tekeningen en andere materialen. Doordat ze het naaigaren eerst beschildert ontstaat er een diepte-effect. Ze wordt geïnspireerd door menselijke relaties, kleuren en de relatie tussen mens en natuur.

Openingstijden

vrijdag 2 mei 11.00 – 17.00 uur
zaterdag 3 mei 11.00 – 17.00 uur
zondag 4 mei 12.00 – 17.00 uur

Adres

U vindt de galerie in het Stadshart Amstelveen, winkel 109. Vlakbij entree 8 en lijn 5.
De locatie is te vinden op de informatieplattegronden bij de ingangen.

April doet wat ‘ie wil… en deze kunstenaars ook! Laat je verrassen door de eigenzinnige werken van deze zes kunstenaars uit Amstelland en omgeving die zich niet laten meevoeren door de grillen van de tijd, maar hun eigen koers varen. In DeNieuweGalerie ontdek je kunst die buiten de lijntjes kleurt – in vorm, perspectief, materiaal en kleurgebruik. Stoer, speels, onverwacht en authentiek. Mis het niet en laat je inspireren!

fotografie: Jørgen Koopmanschap

Hilde Hoekstra: Ook in mijn digitale schilderwerk op de iPad probeer ik door mijn zeer eigen kleurgebruik een vervreemdende, filmische sfeer op te roepen.

Hans Fransen: Mijn werk gaat over de essentie van het beelden. Alleen het noodzakelijke mag worden weergegeven.
Ik bouw composities op met scherp uitgesneden vormen uit papier. De leegte in het beeldvlak is evenzeer van belang.

Elly de Jong: Mijn nieuwsgierigheid en liefde voor materialen zorgen voor een speelse diversiteit in mijn werk. Ik experimenteer graag. Mijn werk is veelal figuratief en heeft een humoristische twist.

Nanette Heijnen: In mijn serie schilderijen ‘Hide and Seek’ ga ik op zoek naar verbinding. Dat begint met interesse in mens, dier en natuur. Ambacht, olieverf, touw en staal vormen daarbij een krachtig samenspel.

Murni Latif: Lichtval vormt de basis van dit werk. Door intuïtieve camerabewegingen en digitale bewerking ontstaan verrassende, nieuwe beelden.

Maartje van Deursen: Ik ben meubelmaakster en een echte ambachtsvrouw met passie voor oude technieken en liefde voor het hout. In al mijn werk staat dit mooie materiaal centraal, van berkenknol tot olijfwortel.

Adres

U vindt de galerie in het Stadshart Amstelveen, winkel 109. Vlakbij entree 8 en lijn 5.
De locatie is te vinden op de informatieplattegronden bij de ingangen.

De zon schijn weer langer, de vogels zingen, de bollen komen uit, de Lente is begonnen.

In DeNieuweGalerie ziet u werk van 7 kunstenaars die met dit thema werk hebben gemaakt. De expositie is te zien van 7 maart t/m 31 maart.

fotografie: Jørgen Koopmanschap

Maya Vucetic, had behoefte om na het schilderen van portretten, ook iets anders te doen en heeft ze zich met enthousiasme gestort op het schilderen van de natuur: bloemenvelden, tuin-, bos- en park taferelen. ‘Ik vond veel inspiratie in wandelingen door Engeland, Nederland, maar ook Toscane en ontwikkelde nieuwe wat vrijere technieken met vloeibaar acrylverf, wat me veel voldoening heeft gegeven’.

Ems Willems is al enige tijd bezig met haar project ‘Frozen Flowers’, dat is fotografie van ingevroren bloemen en gemengde techniek op doek. 
‘Het proces van invriezen, ontdooien, fotograferen en bewerken blijft mij fascineren en er zijn steeds nieuwe verrassingen en inzichten’. De vergankelijkheid en de cyclus van het leven worden er prachtig belichaamd.

Saskia Lensink. Lente is voor mij licht en vrolijkheid. Ik word vrolijk als ik door de stad fiets en het frisse, groene bladerdak op de bomen zie en als ik de bloesem aan de bomen ontpopt zie worden. Deze frisheid en dit licht probeer ik te vangen in mijn schilderijen die ik ‘en-plein-air’ van de natuur en de stad in de lente maak.

Marijke van Oostrum heeft naast textiel altijd geschilderd en lessen gevolgd op het Amsterdams Instituut voor de schilderkunst. ‘In 2010 ben ik weer meer met textiel gaan werken en ontstonden mijn ‘genaaide bosschetsen” Ik wandel dagelijks in het Amsterdamse bos waar ik foto’s maak en die gebruik ik als aanleiding voor mijn werk. Met de naaimachine en oude lapjes ontstaan langzaam een genaaid schilderijtje’.

Mary Kuiper bestudeert sinds 2005 de vorm en inhoud van vogelnesten en is deze in brons gaan gieten. Ze ziet de aarde als het nest van de mensheid. Net als vogels verlaten mensen hun nest en verkennen ze nieuwe werelden. Haar eerste ruimtekunstwerk, is van IJslands paardenhaar gemaakt. Dit werd in 2022 samen met werken van 64 internationale kunstenaars naar het  ruimtestation ISS gebracht. Het heeft een jaar rond de aarde gecirkeld. Nieuw werk (een op een nikkelplaat geëtst vogelnestje, getiteld ‘Nest’ is 15 januari naar de maan gestuurd en is daar onlangs geland.

Tries Smilde laat haar fascinatie voor vogels zien in kleine stillevens, opgebouwd uit porseleinklei in een decor van wilgentakken. Wat is de wereld van mens en dier, wat is hun sfeer en wat speelt zich tussen vogels onderling af? Daarnaast maakt ze porseleinen tulpenvazen, allemaal met het doel om de ranke bloemen de vrijheid van het groeien te geven en ze per kelk zichtbaar te laten zijn.

Tarja Tarja Laine bestudeert met haar schilderijen de kleuren, patronen, vormen en ritmes van de natuur. Haar doel is om door middel van nauwkeurige observatie haar eigen manier van kijken naar de organische wereld te begrijpen. Als resultaat van dit ‘zien als voelen’, eindigen Laine’s schilderijen ergens tussen figuratie en abstractie.

Adres

U vindt de galerie in het Stadshart Amstelveen, winkel 109. Vlakbij entree 8 en lijn 5.
De locatie is te vinden op de informatieplattegronden bij de ingangen.

Gedurende twee weken exposeert kunstcollectief De Visuele Cirkel nieuw werk in DeNieuweGalerie.
Deze tentoonstelling toont een breed spectrum aan werk van de vijf deelnemende kunstenaars: schilderijen, tekeningen, sieraden, wand- en houtobjecten en keramiek. In 2023 vonden de kunstenaars elkaar in hun ambitie om hun manier van werken en exposeren te versterken door hun werkpraktijk aan elkaar te verbinden. Sindsdien exposeren ze regelmatig samen. Deelnemende kunstenaars zijn Eva van Diepen (Evadi), Dick van Dijk, Inge van den Hoven, Paul Latta en Jonathan Schuit.

Data en tijd: 21 februari tot en met 2 maart 2025, vrijdag en zaterdag van 11 – 17 uur, zondag van 12 – 17 uur
Feestelijke opening: 20 februari 17.30 – 20.00 uur

Meer informatie: www.devisuelecirkel.com

Adres

U vindt de galerie in het Stadshart Amstelveen, winkel 109. Vlakbij entree 8 en lijn 5.
De locatie is te vinden op de informatieplattegronden bij de ingangen.

WisselendPerspectief

Gedurende 5 weken exposeren leden van De Onafhankelijken in wisselende samenstelling in DeNieuweGalerie. 

Twee groepen kunstenaars tonen 2 weken lang hun werk. In de tussenliggende week wordt het stokje overgedragen en exposeren een aantal leden uit beide groepen. Dit is de laatste groep kunstenaar die t/m 16 februari exposeert.

Door de diversiteit van disciplines in het werk van de individuele kunstenaars is telkens een verrassende tentoonstelling te zien; een expositie met WisselendPerspectief. 

7  februari t/m 16 februari 2025 (laatste weken)

In deze weken exposeren 7  kunstenaars:

• Netty Gelijsteen https://www.nettygelijsteen.nl (etsen en borduurwerk)
• Linda Meulenhoff http://www.lindameulenhoff.nl (ijzeren bloemen)
• Kenneth Beeker https://bker.eu (schilderijen) 
• Nora van Klingeren https://noravanklingeren.nl (voltwerken over klimaat)
• Jane Pique https://janeceramics.nl (keramiek)
• Joost van der Krogt http://www.joostvanderkrogt.nl (tekeningen en collages) en
• Roland Broekhuis https://www.rolandbroekhuis.nl (schilderijen en tekeningen)

Openingstijden en adres

De galerie is open op vrijdag en zaterdag van 11 – 17 uur. Op zondag van 12 – 17 uur.
U vindt de galerie in het Stadshart Amstelveen, winkel 109. Vlakbij entree 8 en lijn 5.
De locatie is te vinden op de informatieplattegronden bij de ingangen.

WisselendPerspectief

Gedurende 5 weken exposeren leden van De Onafhankelijken in wisselende samenstelling in DeNieuweGalerie. 

Twee groepen kunstenaars tonen 2 weken lang hun werk. In de tussenliggende week wordt het stokje overgedragen en exposeren een aantal leden uit beide groepen. 

Door de diversiteit van disciplines in het werk van de individuele kunstenaars is telkens een verrassende tentoonstelling te zien; een expositie met WisselendPerspectief. 

31  januari t/m 2 februari 2025 (3e week)

In dit weekend exposeren 7  kunstenaars:

• Maurice Niemel houtskooltekeningen,
• Caroline Gevers schilderijen,
• Netty Gelijsteen, textiel, druk- en naaldtechniek, acryl schilderij, prints
• VISSIA fotografie en schilderkunst
• Kenneth Beeker tekeningen, poezie, schilderijen
• Linda Meulenhoff papier en staalwerken
• Angeline Donk performance, borduurwerk, schilderijen

Openingstijden en adres

De galerie is open op vrijdag en zaterdag van 11 – 17 uur. Op zondag van 12 – 17 uur.
U vindt de galerie in het Stadshart Amstelveen, winkel 109. Vlakbij entree 8 en lijn 5.
De locatie is te vinden op de informatieplattegronden bij de ingangen.